「界域之外-當代光影藝術創作展」，即日起至11月20日，在台灣工藝研究發展中心工藝文化館展出，作品精彩可期，直得前往欣賞品味。 台灣工藝中心表示，該次展覽從2014年開始，工藝中心委託台灣設計師聯線進行「當代光影創作調查分析計畫」，蒐羅及研究許多光影相關的文獻及田調資料。 這次展覽除集結六十件當代光影作品外，更邀請到十位藝術家在工藝文化館內進行現地創作，參展藝術家當中，不乏活躍於工藝設計圈或是當代藝術圈的創作者。 作品呈現與過往以物件為主體的展出方式不同，主要是將光、影與物件並列，建構出一個穩固的三角結構，使光影不再只是過往附加的元素，而是展出主體之一，希望民眾在踏出工藝文化館之後，日常感官能力能夠被提升，作為一種生活美學之落實。 這十件「現地創作」的作品，用意在於讓空間不只是載體，而是透過作品去凸顯展場之特殊場域空間。其中，藝術家莊志維，利用雷射光自展場大廳射出，讓其穿透玻璃，越過戶外草坪，讓光束到達對面建築，其空間感透過準確之光束破格劃分呈現。 還有，藝術家許廷瑞，利用工藝中心場地的特殊性，及南投的充足日照氣候，於戶外草地上放置一大型日晷雕塑，利用無形的太陽光，打出時刻變動的影子。 除強調空間的特殊性外，部分藝術家作品融合了南投在地特色，如當代藝術家丁建中，以在地竹條作為媒材構築出一長達七公尺長的竹條林，在全黑的空間裡，使用極具科技感的雷射光，利用特殊機械設計，讓雷射光束在竹條林輕盈遊走並幽微的隱於其中；藝術家洪鈺堂，採集南投日常工藝創作過程的多種聲響，轉化成系列的動態雕塑，帶給觀者新的展覽體驗。 圖說：正在台灣工藝中心展出的「光影藝術創作品─海月」，相當耀眼。（台灣新聞網記者李華庭／攝)