國立台灣美術館於8月27日將推出「現代潮—五○、六○年代台灣美術」主題策劃展。以國美館館藏85件作品，結合台北市立美術館、高雄市立美術館、國立歷史博物館典藏品，以及部分私人收藏作品共計108件的珍貴創作，回顧台灣在上個世紀50、60 年代間，在現代藝術的時代洪流中，台灣美術家對西方藝術形式的精神轉化，以及所呈現的特殊質地。於國立台灣美術館A1展覽室展出，展期自100年8月27日至9月18日，歡迎民眾踴躍前往參觀。 50、60年代的台灣美術，是一段豐饒且充滿熱情與激辯的「現代藝術」爆發期。在經歷二次戰後的經濟困頓與國府遷台初期的政治動盪，當時的藝術青年在求新求變的內在意識與接軌國際潮流的強烈慾望驅動下，以一波波藝術創作及理念宣揚的實踐行動，開創出有別於日治時期相對保守的藝術創作風貌，且在美術現代化的議題上，重新展開另一階段的思索與辯論。當時不僅在藝術語彙同步銜接了「現代藝術」的形式特徵，更在創作的內在層面，導入傳統精神的轉化運用，使台灣美術在此時期的發展邁入關鍵性的轉折。基於這樣的時代意義，國立台灣美術館特別規劃以「弭象圖新」、「墨象流變」、「解景造形」、「迴鄉創進」等四個主題，鋪陳這段台灣美術史上至為重要的經驗與資產，並藉此向所有參與台灣現代藝術運動的美術前輩們，獻上最誠摯的敬意。 8月27日下午舉行開幕式；國立台灣美術館黃才郎館長表示，50、60年代台灣美術的「現代潮」，除了標示在艱難時代中，藝術青年們改革的意識與勇氣，以及求知的熱忱與理想，並且在文化層面引動了對傳統/現代、在地/西方關係的再思考。他們紛紛以「創新」作為對應台灣藝術現代性的準則，更在美學實踐上回到自身文化脈絡去尋求滋養，從而開創了屬於這個時代的精采篇章。這段現代藝術的台灣經驗，不僅注入美術史的長河，也已成為台灣文化母體的重要元素。在台灣面對當下全球化藝術思潮的快速流動狀態中，必能帶給我們更深刻的文化省思與啟發。