比利時知名古樂演奏家將於十一月二十八日晚上在台中市港區藝術中心演藝廳，舉行「十八世紀歐洲宮廷音樂系列六-維奧爾琴的天籟共鳴-古提琴獨奏」，音樂會上將使用一六五三年製的維奧爾琴，以精湛「巴洛克技法」，詮釋奏德、英、法等十七、十八世紀作曲家為維奧爾琴譜寫的經典樂曲。 為宣傳該活動並讓民眾對維奧爾琴有進一步認識，於三日上午召開記者會，由法國新一代最具潛力之維奧爾琴演奏家米蓮．莉妞兒現場示範演出，由台灣歐洲古樂e季刊創辦人陳逸芬解說維奧爾琴的由來及演奏方式。 維奧爾琴（古提琴），一個曾被人們遺忘達數百年時間的古老樂器，與現代大提琴不同的是它多了三條弦，琴頭上雕刻著人像，使用羊腸弦所彈奏的巴洛克樂琴，在低鳴振動下，還原古老歐洲的貴族生活風華，一六三七年法國神學家馬蘭．梅森（Marin Mersenne）在其記載古樂器的著作中提到，維奧爾琴不僅能模仿人聲中，最痛苦及最喜悅的聲音，還能以活潑、倦怠、快速、從容及強調的演奏方法，表達歡樂、憂愁、靈活、溫柔。 菲利普皮埃洛此次在臺灣將使用非常稀有、名貴的古提琴，為一六五三年由Thomas Allred 所製作。現今收藏在英國聖保羅大教堂中的「維奧爾琴收藏箱（vi vialls and a chest）」即是出自Thomas Allred之手，台灣樂迷非常難得能一賭國寶級維奧爾琴的風采。 菲利普·皮埃洛兼具古樂演奏者、教師、研究者等身份，致力研究十七世紀的早期歐洲音樂，自一九九五年開始錄製法國作曲家馬瑞（Marin Marais）為古提琴寫的全部作品。他所錄製的唱片屢次得到德、法等國重要唱片大獎，更被留聲機評論為「詮釋巴赫最具內涵」之殊榮。 這次在台灣演出的十七、十八世紀古樂曲，包括德國音樂之父巴赫譜寫的組曲、法國路易十四「凡爾賽宮」的宮廷音樂，法國作曲家馬瑞最受歡迎的佛里亞變奏曲，以及英國作曲家休姆上尉（Captain Tobias Hume）為維奧爾琴獨奏譜寫的四首樂曲。 選曲中最引人注目的，為休姆上尉為維奧爾琴寫的第一部獨奏作品「聽！聽！（Hark, hark）」，演奏者必須使用高超的獨特技巧才能完美詮釋，除了樂迷較常見以弓拉奏與撥弦演奏外，菲利普·皮埃洛將以該曲標註的「以弓背敲擊」的用弓背奏法（col legno bowing），挑戰弓的木柄從極高處落於弦上進行演奏，此曲不僅展現作曲家本身豐富的想像力，更突顯維奧爾琴多變的音色。 圖說：比利時知名古樂演奏家菲利普皮埃洛演奏時神情。（台灣新聞網記者楊川欽／攝）