來自台南藝術大學藝術創作理論研究所的五個博士生，各有不同的創作脈絡，試圖想針對藝術體制內的角色分工—藝術家．策展人．藝評．觀眾，重新定一套遊戲規則：以影像、圖像、聲音、物件、文字5種元素發想，共同限定25項創作素材做為基礎，彼此較勁與合作。 即日起至7月24日《聯想鬆弛 derailment–出軌聯展》在20號倉庫展出，有興趣的民眾可前往參觀。 這次的策展及創作團隊：丁昶文、林育聖、吳梓寧、郭嘉羚、曾也慎認為；在藝術生態的角色和身份中，策劃展覽的人叫策展人，被策展人邀來展覽的是藝術家，但誰是策展人、誰是藝術家，觀眾真的在乎嗎？這一次在二十號倉庫這個老地方，觀眾、藝術家與策展人對於藝術的聯想與關係將鬆弛與被鬆弛。 人們總是想設法要從機械化、一成不變的常軌中逃離，藝術家／策展人何嘗不然？當叛逆的藝術創作者開始出軌、分裂，莫非他們不甘現狀，單純只是想打破既有的體制與邏輯。展覽的樣貌難以預期，令人充滿期待與想像。 20號倉庫原是個火車站鐵軌旁的儲藏空間，經過藝術的改造，改變了原本的功用，成為一個在正常鐵軌旁「出軌」的藝文空間。 藝術家的創作，也往往脫離一般思考與認知的常軌，如同哈利波特通往魔法世界的火車，在隱藏的月台與原本行駛的軌道之外，帶領觀眾進入藝術的想像世界。 藝術的出軌遊戲，是不斷彼此接軌向外生出新的路徑，使路徑得以無限延展、不斷前進，探索更寬廣的藝術世界的方法。