林懷民再攀藝術高峰新作《屋漏痕》，十一月下旬在台北國家戲劇院首演大受好評，12月4日、5日巡演到第二站台中市中山堂。 舞者在傾斜八度的奇幻空間飛躍奔騰，神乎其技，是空山靈雨的美麗畫軸，也是真人實境、高手過招的武俠鉅片。 《屋漏痕》台中首演前，3日下午舉行教育場演出，邀請線西國中、萬興國中、大甲高中、后綜高中、文華高中舞蹈班逾千名中學生觀賞。 《屋漏痕》由新加坡濱海藝術中心共同製作，永齡教育慈善基金會冠名贊助， 11月台北國家戲劇院全球首演時，美、英、日、星等國經紀人及舞評家專程來台觀賞，國際知名的紐約下一波藝術節總監喬瑟夫‧梅里諾看完演出後，隨即向雲門提出明年的邀演。 繼被國際舞壇譽為林懷民登峰造極的經典「行草三部曲」之後，林懷民再以書法為素材，創作《屋漏痕》。 台北首演後，佳評如潮。美學大師蔣勳表示，這是東方水墨和書法最精彩的一次表現。 觀眾讚：「今年看過最令人讚賞的表演」，「太有想像力了」，「從網站或是影片無法感受現場的震撼」，「舞者神乎其技，太厲害了」。 《屋漏痕》靈感來自唐朝書法大家懷素與顏真卿的對話軼事。顏真卿問懷素對書法有什麼見解，35歲的「狂僧」懷素回答，他觀察到夏天的雲彩變化萬千，如峻奇的山峰，經常揣摩學習，寫起字來「其痛快處如飛鳥出林，驚蛇入草，又遇坼壁之路，一一自然。」顏真卿問：「何如屋漏痕？」據說，懷素起身抱住顏真卿的腿，吼道：「賊」。這個故事讓林懷民深深著迷。 水痕、漏光、夏雲、飛鳥、驚蛇，這些大自然狀態，在林懷民心中醞釀多年，決定以《屋漏痕》為題編舞。 林懷民說，舞作靈感雖然來自書法，但不在表現書法的意象，而在追尋一種虛靈的留白趣味。 舞台走極簡風格。然而，簡單的台面要暈染成栩栩如生的水墨畫，幕後工程大費周章。以超過半年時間，林懷民和影像設計王奕盛，從數百種形狀各異的雲彩姿態中，精挑細選，大搞後製影像工程，終於繪成七十分鐘氣象萬千的墨色山水。 林懷民再從日本旅歐作曲家細川俊夫的五十多張創作專輯中，精選出以亞洲樂器為主的七段樂曲，林懷民形容細川的音樂，充滿了空間感與驚人的張力。音樂與影像的結合，讓極簡的白色舞台，霎時鉅力萬鈞，轉瞬卻又溫柔似水。 然而，這座斜舞台卻讓舞者吃足苦頭，摔跌滑倒是家常便飯。林懷民說，經過三個多月辛苦排練，如今，舞者已練就如蜥蜴一般的強大腳力，他們「神乎其技」，不但能穩穩吸附地面，還能做出飛躍、轉圈、單腿獨立等各種動作。 林懷民說，《屋漏痕》是一幅立體流動的風景，不同角度都能看到不同的趣味。 坐在一樓，舞者忽地拔地長高，投射出巨大的能量；坐在樓上，舞者則像在雲海森林飛躍的武林奇人，神出鬼沒。觀眾完全沒有說文解字的障礙，只有墨色流動的美麗風景，穿著紗質舞衣的男舞者，在墨影間舞動起來，像矯健昂揚的鷹，女舞者則是輕巧的精靈，舞者蘇依屏一段獨舞，宛如含羞的出水芙蓉，美極。 《屋漏痕》12月4日、5日在台中市中山堂演出兩場，5日下午場演出結束，舉辦「林懷民答客問」演後談活動，林懷民將上台，為粉絲解決欣賞舞蹈的各式疑難雜症。 圖說：《屋漏痕》劇照。