當代攝影家黃東明擅長透過第三隻眼，捕捉「瞬間的永恆」，並力求在傳統技術與數位影像中，取得平衡點，讓作品更具生命力。也因作品的張力十足，受到投資者矚目，除了新作「奇嶂飛流」氣勢萬千，已被國外買家納藏；目前並有不少國外的策展單位洽談開展機會，中部也有人希望搶先經紀，要把好的作品一舉推向國際舞台。 而在今年由Epson贊助的當代藝術家系列攝影展中，黃東明負責壓軸，以「自然」為題，即日起到9月17日於爵士藝廊展出25幅新舊創作；不僅從攝影創作、後製到輸出一手包辦，並呈現出他對數位時代風光攝影的獨特見地，大有可觀。 這次的展覽，黃東明特別以「自然」為題，新舊作品約25幅，秉持一貫簡單富有內涵的畫面，希望喚醒大家傾聽自然，敬畏自然的風、雨、海、天、雲、林、樹、光、影、泉、石…，在混沌的世界再度學習跟自然相處。而儘管「自然」是最多人拍攝，卻也是易學難精的項目，黃東明強調，人無論有多麼偉大，面對無語的自然奇景，內心仍不得不為上帝的傑作屈服。 展出作品的尺寸，則從 8x10 in. 到 44x88 in. 不等。黃東明指出，大尺寸的作品在傳統時代可望不可求，即使現在還使用底片的攝影人，也得靠掃描方式得到數位檔後，才能放出清晰又巨幅的照片。因此，他運用對噴墨印表機與墨水技術演進的熟悉度，加上超過4,000小時的影像處理經驗，及自小耳濡目染所培養的藝術涵養，一貫作業地完成了所有環節。 也因此這位攝影家自我要求高，展作中除兼顧創意、創新，以貫徹傳統攝影的美學觀念與精神，同時也努力求取自己內心與外觀世界的平衡；「師法自然，以感動群眾為念」，黃東明期許達到「天人合一」的最高境界。 像是一幅堪稱國際間正流行的「純粹攝影」趨勢中、國內首見最大尺寸的作品「奇嶂飛流」，尤其受注目。黃東明說，個人對北宋年間金朝「武元直赤壁賦」的景象一直情有獨鍾，最為讚嘆畫中景觀的氣勢磅礡；而對醞釀多時、專程到花蓮取景而成的「奇嶂飛流」，則有同樣的感動。因此， 這幅作品除了是101x 202 cm、尺寸創下「新大」外，國外的收藏家也早早下訂，台灣的好山好水，透過第三隻眼的捕捉，展後也將正式被推薦到國際。 另一幅「柿園秋色」，尺寸也有101x76 cm大小，是黃東明前往北京時，偶然看見的美景，剎那間獵取的鏡頭下，一樣地充滿詩意；呈現的，也正是攝影者的敏感度與美學素養。 此外，黃東明也希望藉著這個展覽，再度讓攝影者正視以前的傳統精神，無論從拍攝的心態，中間製作的過程（沖片或用軟體編修）到最後印製（暗房印相、雷射放大或噴墨輸出），都能嚴謹以待，重新思考攝影的意義，在數位時代仍不忘記創造永恆的價值！ 圖說：黃東明在新作「奇嶂飛流」前留影。