「錯畫－黃琬瑄、丘智華、陳依純、羅禾淋、李明瑜聯展」即日起在台中市文化局動力空間舉辦，五位都是國立台北藝術大學科技藝術研究所的研究生，每人的創作不同，歡迎觀賞。 為何取名錯畫，黃琬瑄表示，是由《說文解字》中「文，錯畫也，象交文」一句得到靈感，藉由文字既有美感亦表義的特質聯想，進而轉化成藝術的創作手法。 藝術家運用文字或語言，創造新形態的藝術作品。在用作品的文字或語言表義的同時，也呈現了視覺的藝術性。 年輕藝術家丘智華，以痙攣般抖動的視覺影像加上無意義的重複字碼，與後現代前衛詩作的慧黠，有著異曲同工的呼應。羅禾淋運用數位版畫，以資訊穿越時空的方式，試圖讓不同的時代產生新的對話，藉此創造出一種既陌生又熟悉的矛盾感。 陳依純則運用招牌或空蕩蕩的店家，描繪城市的疏離感。黃琬瑄則是運用互動裝置錄下觀眾所說的悄悄話，並使用翻譯網頁翻成英文後，再翻成中文。 如此翻個幾次，最後再投射出這些經過層層轉譯的話，藉此達到語言的破壞與重建。李明瑜的作品「女優詩」探討「誤讀的相對關係」。 這展多以Video或數位平面輸出呈現，故平面作品「雖遠猶近I」、「二十五女優詩」展示於入口處右側牆面。 展場中央設置「邊界」互動裝置。至於Video作品則是將「「室內風景」」與「痙攣體二號」，一左一右投影至「造型入口」兩側牆面。 所以整個空間由平面作品過渡到裝置，最後止於數位影像。此佈置構想試圖讓觀者感受到平面作品的文字符號，由「邊界」裝置層層轉譯，最後投射到數位影像的氛圍。 這次展出者雖共同是國立台北藝術大學科技藝術研究所的研究生，然而各自的專業領域卻不盡相同。 李明瑜、陳依純的美術背景，讓作品更有審美觀念的顛覆。丘智華的設計背景，讓影像作品更有空間感。 羅禾淋的資訊背景，讓作品對於資訊的探討更為透徹。黃琬瑄的文學背景，則促成這次展出，讓文字語言與藝術的交錯串連更加豐富多姿。 圖說：黃琬瑄、丘智華、陳依純、羅禾淋、李明瑜共同舉辦聯展。（記者夏起玲／攝）